测试人员其实也需要知道业务逻辑

昨天和Brand在谈这个Sprint测试中的一些感受，我们都承认，我们的测试，尤其是自动化测试，往往是根据当前程序的行为结果来作为测试的预期。举个例子，我们的程序应该是输出A，但当前程序输出是B，我们的测试人员就把B作为测试的预期。当然，如果在未来，程序员发现实现的逻辑存在问题，做了修改后做回归测试的时候就会发现问题，也许要通过更多的代价来确定是测试问题还是程序问题。为了完成当前的测试任务，而摒弃了测试的基本原则，将解决问题的时机推迟到了以后，为未来埋下了祸根。

究其原因，是我们Team的测试人员，对业务需求和逻辑不是很清楚，他们也不是很清楚正确的程序行为应该是什么样子。这些在开发人员尤其是代码实现的成员那里应该是清楚的，业务逻辑作为知识没有实现在Team中的传播，大家各有各的目标各做各。

确保测试的原则被贯彻和软件产品的质量，这是SM的责任。而我们的SM整天在忙着救火，解决Bug和技术问题。

测试人员和开发人员的比例多少才合理？

clipped from www.infoq.com 测试人员和开发人员的比例多少才合理？ 许多年来，人们对研究测试人员和开发人员的“合理”比例充满了兴趣。《微软秘笈》书中指出，微软员工中测试人员和开发人员的比例是1比1。根据在某会议上非正式的调查，Randall Rice发现通常的比例是1个测试人员对3个开发人员。而Cem Kaner和Elisabeth Hendrickson发表的一篇论文认为，这样的比例毫无意义。不同的项目里这些角色被赋予的职责和任务相差甚远。举例来说，自动构建负责人应该算作开发人员还是测试人员？ 除了计算问题，小组还发现，项目环境的差别使得不同项目的比较更缺乏意义。这些因素包括： 项目要求的可靠性 必须测试的可配置的范围 软件的易测试程度 工具的可用性 测试人员和开发人员的经验 必须坚持的质量标准

以前的很多经验和理论是和敏捷原则是相悖的，比如，专门的QA和测试Team。QA的工作如果是从软件开发流程和宏观的角度来给质量把关，最终秀一些Report的话，我想他们不薄的薪水可以用来购买（或者采用免费的开源系统）和使用类似的软件系统，有些不能被机器代替的工作交给Management来做就可以了，显然这是一种浪费。单纯的测试Team,如果是为了提高质量和客户满意度的话，有其存在的理由，但测试的应该是High level的。

将测试分散到软件开发的各个阶段，交由Team去完成，尽量自动化，尽可能高频率地重复测试。

《知床旅情》和《星》

《非诚勿扰》中，邬桑驾车流泪而唱的那首歌就叫《知床旅情》。这首日本老歌，中国的邓丽君(听歌)(听歌)和关牧村都翻唱过；而葛优与邬桑在“四姐妹”居酒屋里演唱的也是一首日本老歌，叫《星》。据观众反映，虽然葛优和冯小刚(听歌)组合搞出来的影片，“要想不笑，除非打麻药”，但影片中这两段情节，在这两首老歌的感染下，很多观众眼眶润湿。

《知床旅情》和《星》，怀旧性很强。尤其是《知床旅情》，该歌歌词中提及的国后岛，正是二战后前苏联占据的北方四岛之一，该歌流露出两种无奈的心境：故土丧失，对国家的爱；与爱人分手，对情人的爱……这也正是《非诚勿扰》电影中表达的两种主要情感：男人与男人之间的友谊以及男人与女人之间的爱情。

1987年，从乐队单飞的谷村新司首次参加了日本一年一度的盛会“红白歌会”，演唱了这首脍炙人口的《星》，据统计，在演唱这首歌时，电视收视率曾突破了63%的惊人数字！他的唱片销量超过三千万张，在日本举办过近4000场个人演唱会，位列全国第一。

这首歌还有个名字叫《昴》，即是指天空中的昴星团，但多数中国人叫它作《星》。就像舒淇(评论：《知床旅情》冯小刚的“一声叹息”)说的那样，这是一首励志歌曲，讲述着主人公用执著对抗无常的命运的生活态度———尽管前路坎坷，仍应忠于心中的梦想，哪怕孤独，也要坚持前行。

《知床旅情》同样走红于上世纪70年代。1971年，生于中国哈尔滨的著名日本女歌星加藤登纪子唱红了它，之后经久不衰，连邓丽君也翻唱过这首歌，著名女中音关牧村也用日语演绎过这首歌曲，真可谓经典中的经典。地处偏远的北海道的知床半岛，其风土人情都由此得以被许多人所熟知。

“知床”在当地爱奴人的语言中是“天地的尽头”的意思，它是日本北海道北部临海的一个半岛，称为“知床岬”，与国后岛遥遥相望。这是个狭长的半岛，位于北海道最东端，西面鄂霍次克海，东临太平洋，有着丰富的海洋生态系统和完整的高山森林，2005年登录为世界自然遗产。

和略带悲凉壮志的《星》相比，《知床旅情》的旋律和歌词更加温情，但其实蕴藏着一份浓浓的岛国情结：日本是一个岛国，较高的纬度使得从北方来的冷空气常常袭扰，尤其是在北海道。日本的国民普遍有种小国危机感，民族自尊心特别强，民族性格尤其硬气、偏执，还有些自怜和自恋。

秦奋与邬桑分别前说“以前要好的朋友都各奔东西了，我挺想你们的，有时候觉得特孤独。”让异国他乡的邬桑倍感孤独。那是男人孤独的一种流溢的表现。

电影中这三分钟的清唱，纯粹是冯小刚的个人情怀，有人甚至认为“邬桑就是冯小刚”。前日在成都，他谈《非诚勿扰》，三次举例，说的都是邬桑无声而泣这一 段。“有人认为是电影最有价值的部分，有的认为最该剪掉，还有人分析邬桑哭泣的5种原因，我都没有想到”。“你偶尔会问自己，十年前的朋友在哪里？”不用 说，冯小刚自己肯定问过自己。据了解，扮演邬桑的演员本身就是冯小刚的哥们儿，人到中年，两个男人在镜头前后神交了一把，“钱对我不算事，就是缺朋友。” 肯定有人会在银幕前被击中。电影进行到这里，邬桑完全成了电影表达的次主角，一部调侃世事、景仰爱情的电影，突然感怀了一番中年男人的友谊，冯小刚说：“ 这不是枝蔓，是主干。”大概世界上没有另外一对民族关系像中日关系这样复杂：地理上一衣带水，文化上一脉相承，但彼此很难真正理解对方的文化和情感。邬桑 一个中国人唱着日本歌，竟然能够打动中国观众，关键还是因为—————调调。确切地说，我们并不知道什么叫做“知床”，也听不懂歌词，但那种调调会感染 人，调调并非只是旋律，还包括此情此景。

对这首并不懂歌词大意的日本歌曲的钟爱，完全来自影片中那三分钟的感动和共鸣：从小在亲戚家长大的我很看重真正的友情，朋友不是很多，三年前离开北京，离开曾经的朋友们来到成都，时常会有缺少朋友的遗憾和想念朋友的孤独。老婆说我提前进入了“中年危机”。

冯导在商业化（众多的植入广告）的贺岁电影中，将自己对生活的感受和迷惘融入其中，电影多了一些苦涩的味道。